Jean-Claude Gallotta & Josette Baïz

CHORÉGRAPHES DE ULYSSE

Jean-Claude Gallotta

• Après un séjour à New York à la fin des années 70 où il rencontre Merce Cunningham et découvre l’univers de la post-modern Dance, Jean-Claude Gallotta fonde en 1979 à Grenoble – avec Mathilde Altaraz – le Groupe Émile Dubois qui devient en 1984 l’un des premiers Centres chorégraphiques nationaux, inséré dans la Maison de la culture de Grenoble, dont il sera également le directeur de 1986 à 1988.
• Ulysse, en 1981, lui ouvre les portes de la reconnaissance internationale. Suivront de nombreuses pièces visant à ouvrir grand les portes de la danse contemporaine.
• Puis son répertoire de plus de quatre-vingts chorégraphies s’enrichit au fil des années par le croisement de la danse avec les autres arts : le cinéma (il a lui-même réalisé deux longs métrages), la vidéo, la littérature, la musique classique.
• En 2021, il recrée, à la demande du Volcan, Scène nationale du Havre, Ulysse, 40 ans après sa création. À la rentrée 2022, il crée Pénélope versant féminin et contemporain de son « Ulysse » originel.

Josette Baïz

• Depuis trente ans, Josette Baïz fait danser enfants et adolescent·es, issu·es de milieux très divers, dans des spectacles aussi généreux qu’exigeants, se renouvelant sans cesse au gré de ses créations et de collaborations artistiques avec des chorégraphes de renommée internationale.
• Formée par Odile Duboc, Josette Baïz, alors danseuse chez Jean-Claude Gallotta, remporte le 1er Prix du 14e Concours International de Chorégraphie de Bagnolet et fonde alors sa première compagnie, La Place Blanche.
• En 1989, elle se confronte à de nouvelles propositions telles le break dance, le hip-hop, les danses ethniques, ce qui l’amène à repenser fondamentalement sa démarche artistique. Le Groupe Grenade est alors constitué avec une trentaine de ces jeunes danseur·euses, avant d’en compter 90 aujourd’hui.
• Le succès des premiers spectacles conforte Josette Baïz dans son envie de développer une technique de plus en plus pointue, élargissant la formation des danseur·euses à d’autres techniques et en incluant le classique.